“黄牛党”俗称“票贩子”，有人这样描述这个群体，“恃气力或势力，采购物资及票务凭证后高价出售以图利”。“黄牛”深谙物以稀为贵的道理，以黑市的方式，实现某些稀缺商品的市场化流通。事实上，“黄牛”打破了垄断和特权造成的分配不合理，这或许正是我们喜欢“黄牛党”的原因。

总的来说，好像是把平时没时间做的梦都在这一周比较闲的日子里“加班”做出来了…真受不了！

面对来自周遭的各种诱惑或者困惑，感到彷徨无助的时候，这种近乎亲和力与印记相交结的直白文字的力量显得多么强大，让我们可以看清楚我们所生活的这个世界，也看清楚自己。当你皱眉或忍不住落泪时，心里会想些什么？一本好书，因为它让你觉得它是在用生活去讲述生活。

张欣的小说是典型的中产阶级的写作，在大众阅读的体认层次上，它有特别的信赖性，它有一种中产阶级的合理性:不乖张、不恶俗，不提供煽动性的言辞，不对这里的一切恶意诽谤和血淋淋的夸张，当然也不是百依百顺，她有很好的保留，决不自降身份。它像是那种可以信赖的读物，有中产阶级的诚实、牢固和不慌不忙。

山崎：奇耐真的是不适合做警察。 奇奈：嗯？ 山崎：不客观，以感情来判断案情。还那么依赖占卜，被已经结束的恋情所束缚。 奇奈：我也是这么想的。我也想辞职，去建立一个幸福的家庭。 小樱：那就辞职好了。 奇奈：没错。我每次都想这回一定要下定决心，可是案子却老是 没完没了。我抽不开身。 小樱：其实还是自己喜欢吧？ 奇奈：要说喜欢…不如说是放不下。某一天突然被夺走幸福的那个人，如果现在她也站在这里会说些什么呢？‘我想看着孩子长大，想和我爱的人一起慢慢变老。想一直陪在他身边，知道手上满布皱纹。我不想死的。’雪会融化，但这种想法却不会。 系长：死者身上人偶上的血迹和教授的血迹完全不符。 奇奈：可是，我还是觉得很奇怪。可是，那个男人不可能是B型血。书橱那么井然有序，稍微沾上点灰就拼命擦桌子，那么细心，连咖啡豆都是按照产地顺序摆放的，墙上的便利贴也是根据日期和时间区分粘贴的，这种人绝对是A型血！ 山崎：莫非，您一直这样一厢情愿地调查案子吗？！… 医生：要是我被捕，会有多少生命失去原本可以被救活的机会，你知道吗？ 奇奈：您将来也许可以拯救上千人，但是，您夺去了这对母子的幸福。我实在无法原谅。 勇太（心脏捐赠者之子）：姐姐。 姐姐（心脏移植手术患者）：嗯？ 勇太：妈妈活在姐姐的身体里吗？ 唔…嗯！摸摸看，扑通、扑通，在跳吧？ 奇奈：后来怎么样了？ 姐姐：没再说什么了。 奇奈：那就好。 姐姐：今后我会努力的生活，为了勇太、也为了勇太的妈妈。 山崎：我也要好奇的问一下，您真的和工藤研究员交往过吗？ 奇奈：嗯。 山崎：他以前很瘦吗？ 奇奈：没啊，怎么这么问？ 山崎：没什么。

（早纪拒绝了学弟的求婚。可怜的帅锅已经等了10年，最后以失败告终，有点恼羞成怒，说了打击早纪的话，出门时还把钻戒狠狠扔掉了…有点没风度…） 璃子：什么叫不需要结婚？和你不一样，我们主妇都是生儿育女抚养他们成人，虽然家里的事也很累人，我们每天都在和现实做斗争，不像你有时间去追求那些无聊的理想。 光辉：喂，你这人还真傻啊！而且又顽固又会添乱。坚持自己的生活方式，现在已经不流行了啊，这样下去只会招来周围的攻击，最后被彻底毁掉。高山不用自己攀登，坐直升机直达有什么不好？ 璃子：就是啊，早纪，这样下去，说不定你既当不上律师，也结不成婚了。要是你母亲去世，你就孤身一人了，这样好吗？ 早纪：（终于怒了）我也活得很辛苦啊，我也想活得轻松一点，享受山珍海味美酒佳肴啊，但是，生活不就是要去战胜不安和寂寞吗？我母亲是这么告诉我的。我来东京的时候，她给了我这个。这是我父亲送给母亲唯一的礼物。所以，我不能下山，也不能做直升机。 （望着早纪倔强的背影） 光辉：刚才她的心扉打开了那么一下吧？ 璃子：不过马上又合上了。 光辉：说不定，她其实挺热血的。 璃子：怎么可能。

菅野美穗在剧中扮演的是一个不懂得退让不会妥协的司法候补生.

手翻书，指有多张连续动作漫画图片的小册子，因人类视觉暂留而感觉图像动了起来。也可说是一种动画手法. 手翻书实质上就是最原始的动画，而在绘制动画时，也会借由类似的方式将动画纸上下翻动，来检查每张动画的流畅度。 不过手翻书在市面上也有贩售类似的玩具，而也有单纯因为兴趣而动手逐张画起来然后装订的人，或是动画绘制学习者为了搞懂各个动作之间的差异而将图画在笔记簿中。 偶然见到的小强的手绘手翻书：   动画的故事(也是所有电影的)开始于十七世纪阿塔纳斯珂雪( Athanasius Kircher)发明的“魔术幻灯”，这个人是个耶稣会的教士。所谓“魔术幻灯”是个铁箱，里头搁盏灯，在箱的一边开一小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案会投射在墙上。魔术幻灯流传到今天已经变成玩具，而且它的现代名字叫projector，投影机。魔术幻灯经过不断改良，到了十七世纪末，由钟和斯桑(Johannes Zahn)扩大装置，把许多玻璃画片放在旋转盘上，出现在墙上的是一种运动的幻觉。18世纪末，魔术幻灯的灵趣在法国风行起来，戏法越变越多，因为灯光的关系，影子可以互溶，加上一些小道员，所以刚死的可怕的政治人物投射在一片白烟中、镜子里、布或玻璃上，还会动，还有骷髅身，调整这些透镜就可以弄得满室阴气森森鬼影幢幢。 到了十九世纪，魔术灯的魅力不衰，在欧美等地大受欢迎。音乐厅、杂耍戏院、综艺场中，魔术灯表演仍是大家爱看的娱乐节目。由于大家爱看，便要为它搽脂抹粉，加强娱乐性，如“活动画景”(panoramas)、透视画(dioramas)、印象强烈的巨画以及加强光影效果等等，这种说故事的方式，有如中国皮影戏，其丰富的趣味永远吸引着眼睛的注意力。 中国唐朝发明的皮影戏，是一种由幕后照射光源的影子戏，和魔术幻灯系列发明从幕前投射光源的方法、技术虽然有别，却反映出东西方不同国度，对操纵光影相同的痴迷。皮影戏在十七世纪，被引介到欧洲巡回演出，也曾经风靡了不少观众，其影像的清晰度和精致感，亦不亚于同时期的魔术幻灯。 在进一步说明魔术幻灯和动画发展的关系之前，必须提到1824年彼得罗杰(Peter Roget)出版的一本谈眼球构造的小书＜移动物体的视觉暂留现象＞( Persistence of Vision with Regard to Moving Objects)。书中提出如下观点：形象刺激在最初显露后，能在视网膜上停留若干时间。这样，各种分开的刺激相当迅速地连续显现时，在视网膜上的刺激信号会重叠起来，形象就成为连续进行的了。 那么到底是在什么时候，做出捕捉动作的事迹呢？答案众说纷云，确知的人是爱德华穆布里治(Eadweard Muybridge)，他不断从事这方面的实验并有具体的成果。自1873年开始，他拍摄了一套马在蹓跶飞奔的微型立体幻影；在1877- 79年间，他更将马在奔跑中的连续照片翻制成回转式画筒的长条尺寸，将之搬上“幻灯镜”上演出。他并尝试改良艾末儿雷诺(Emile Reynaud)的“实用镜”，大胆结合魔术的幻∕光影，西洋镜∕动态，和摄影于一炉。他发明的“变焦实用镜”( zoompraxinoscope)，被电影史称为“第一架动态影像放映机”。后来爱迪生在发明相关器材时，也受到穆布里治的不少启发。而穆布里治拍摄的连续照片和研究，后来集成两套摄影集＜运动中的动物＞(1899)，和＜运动中的人体＞(1901)，进而出书成为后学者必要的参考典范。1884- 85年间，艺术家汤玛斯艾金斯(Thomas Eakis)亦加入他的行列，他们所建立的分析动作的方式一直沿用于今日的生物学及人体学研究上。 1888年，一部连续画片的记录仪器诞生于汤玛士爱迪生的实验室。原本爱迪生只是想为他新发明的留声机配上画面，但他并不是用投影的方式，而是将图像先在卡片上处理好，然后显在“妙透镜”( mutoscope)上。妙透镜可以说是机器化的“手翻书”，爱迪生以一套手摇杆和机械轴心，带动一盘册页，使图像或影像的长度延伸，产生丰富的视觉效果。 1895年，卢米埃兄弟首先公开放映电影，一群人能在同一时间看到一组事先拍好的影像。卢米埃兄弟发明的“电影机”( Cinematographe)，放映了著名的《火车进站》、《海水浴》等片，将电影带入了新的纪元。 在这里需要澄清的是，动画与电影的发展，虽然在技法和机械的层面上有所交集，两者一样经过底片曝光，并且通常是投射在萤幕上，但是动画的美学观，其实与电影不同，甚至更为激进。 事实上，动画的创作，在观念上是同时汲取了纯绘画的精致艺术及通俗文化的漫画卡通而成。这种包含前卫精神与庸俗文化的两极特性，一直都是动画吸引人的地方 老师变鱼手翻书（漫画）